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第7章 破解混沌 概率时机与运气（第8页）

众所周知，白人乐队将黑人音乐家创作的音乐流派变成了主流。

但是，他们对黑人艺术家的创造性剥削更明显。

可以说，20世纪50年代最流行的歌曲往往都是白人翻唱的黑人艺术家演唱的旋律。

比如，麦瑰尔姊妹的《诚挚的》就借鉴了月光乐队（theMoonglows）的作品，佩里·科莫的《科科莫》则是受了基因和尤妮斯的启发。

1955年，公告牌终于宣布：“黑人逐渐成为唱片领域的流行艺术家。”

但是，就像1991年公告牌在纪念嘻哈音乐时说的，这仅仅是对已经存在了十多年的事物一个迟到的认可。

即便摇滚名人堂已经被“猫王”

埃尔维斯·普雷斯利、查克·贝里和巴迪·霍利这样的人占满，但批评者仍旧把摇滚称作“丛林音乐”

。

1957年，杂志《真奇怪》有一期的封面就是哈利周围有一群没穿衣服的非洲部落居民在打鼓跳舞，这不是成年人嗤之以鼻的吵闹音乐和扭屁股舞。

这类音乐本身就昭示着美国白人正在失去文化上的垄断地位。

即便是城市家庭也不得不面对黑人文化的元素，不管他们愿不愿意。

很难想象这样的一个世界，那里没有《黑板丛林》，摇滚乐也从来没有被世界大张旗鼓地接受过。

在那样的一个世界里，1965年或者2015年的流行音乐听起来会是什么样子呢？当一些产品取得突破的时候，它们留下的不仅仅是一个印记，它们震动世界，改变氛围，宣示一个旧秩序的消亡。

《昼夜摇滚》是一颗文化小行星。

它不但和地球相撞，也造成了恐龙的灭亡。

《昼夜摇滚》这个故事讲述的是伟大的创作、电影的广泛影响力和20世纪50年代的青少年文化大熔炉。

但是它讲述的同样是令人难以置信的运气。

每一个听《昼夜摇滚》的人听到的都是同样的音节、文字和切分音。

1954年的听众听过就忘掉了，而1955年的听众却听到了一个世纪以来的最强音。

一首歌，两种不同的推广方式，带来了两种截然不同的结果。

这听起来像混沌理论家喜欢的故事。

1996年，经济学家亚瑟·德·万尼和大卫·沃尔斯研究了20世纪80年代上映的300余部电影的票房，试图寻找观众的行为规律。

然而，他们发现，这些数据表现出来的规律就是没有规律。

“电影是复杂的产品。”

他们在随后发表的文章中说，“而且，电影观众在电影上映期间的信息级联途径非常多。

因此我们不可能把一部电影的成功归因于任何一个单独的偶然因素。”

简而言之，好莱坞就是混沌。

好莱坞的成功并不遵循那种很多电影的票房都达到了平均水平的正态分布。

相反，好莱坞电影遵从幂律分布，也就是少数的电影赚取了多数的成功。

理解幂律分布市场的最好办法是想象一下买彩票，绝大多数人什么也得不到，只有一小部分人赢取了上百万美元。

所以，讨论彩票的“平均”

收益是没有意义的，在好莱坞也是这样。

2015年，6个主要的制作公司发行了超过100部电影，其中最成功的5部电影占据了22%的票房总收入。

怎样才能更好地理解一个充斥着失败和流行产品的市场呢？

福特汉姆大学的市场营销学教授艾尔·格雷科和一个图书出版方面的专家对娱乐行业做了如下总结，娱乐行业是“一个复杂的、适应性强的、显示玻色-爱因斯坦分布的半混沌的行业。

这个行业同时具有帕累托幂律特性，并存在双侧不确定性”

。